国际影响力的文化演艺机构什么样20

图说:《天鹅湖》演出官方图

在下月到来的“世界地球日”,上海文艺舞台即将推出一系列汇聚歌剧、芭蕾舞、民乐的主题演出,将“人与自然共生共存”理念注入作品,让环保概念深入人心;在刚刚过去的春节,为让“原年人”在沪过个文艺年,上海大剧院、上海音乐厅、上海芭蕾舞团等强强联手,在短短两周内排定丰富菜单,经典芭蕾《天鹅湖》、原创芭蕾《茶花女》卖到飞起……受疫情影响,在全球演艺市场都遭遇重创、疲软不振的情况下,上海的艺术舞台却率先迎来了谷底反弹,这得益于中国抗疫的阶段性成果,也离不开像上海大剧院艺术中心(以下简称“艺术中心”)这样的文化演艺机构所做出的努力和探索。

年是“十四五”开局之年,是迎接中国共产党百年华诞的重要时刻,也是位于“两个一百年”奋斗目标的历史交汇期。作为上海打造“亚洲演艺之都”的主力军,今天,上海大剧院艺术中心率先公布“十四五”发展规划,中心党委书记、总裁张颂华在谈及“十四五”的发展目标时表示:“到年,上海大剧院艺术中心的目标是建设成为中国最具品质与国际影响力的文化演艺机构,成为品位蜚声沪上、品质引领全国、品牌享誉海外的文化新名片。”

破圈+入圈

三大新业态构建演艺新格局

“破圈”和“入圈”是艺术中心“十四五”发展规划提出的两个关键词。“破圈”即突破现有的观众群,借助口碑和网络力量,实现内容出圈、产业出圈、树立行业新标杆。“入圈”则意味着深入市民观众的生活圈,让艺术在精神层面打动他们,让剧场和他们的生活空间交集。

图说:《茶花女》演出官方图

不同于流量明星、热门综艺等汇聚的泛娱乐赛道,高雅经典艺术相对处于“小众圈层”,观众培育周期相对较长,文化消费群体迭代培养需要尽早筹谋。张颂华特别要注重培养“05后”的年轻观众:“到年,‘05后’也都20岁了,他们将成为未来剧场最年轻的受众群。我们要提前了解他们对剧目、对剧场的需求和期待。”

在艺术中心“十四五”发展规划中,明确建设演艺新场景、拓宽文旅新场域、发展产业新链条三大新业态,推动演艺深度融入现代生活。未来,上海大剧院释放升级原有建筑潜力,成立集餐饮、咖啡、图书、文创、展览、影像、亲子活动为一身的“A+艺术空间”,打造全天候演艺舞台。

从去年底开始,艺术中心已经尝试推出“沉浸式芭蕾”等演出产品。据张颂华透露,艺术中心下一步将启动在上海音乐厅设立经典民乐驻场演出的计划,拓宽文旅新场域,让剧院从文化消费地成为城市旅游目的地、网友必到打卡地。

此外,大力发展产业新链条,向上海各区、长三角地区及更多地区输出剧院运营管理服务,鼓励旗下单位设计开发具备主题性、系列性的文创产品,拓展文创产品销售链、开辟品牌宣传新手段。

品牌价值护航

一江两岸多变开花空间布局

艺术中心“十四五”发展规划提出,将从原创剧目品牌、国际节会赛品牌、公益文化品牌、剧院管理品牌等四项品牌塑造为着力点,激活发展新动能。

做强原创剧目品牌,建立引进、改编、委约和自制的多样IP库,鼓励各院团结合建党周年、建军95周年、改革开放45周年、新中国成立75周年等重大题材创演符合市场需求的原创剧目,鼓励剧院差异化定位自制剧类型,加大现有自制剧国内外巡演力度。

图说:大剧院自有IP抓马官方图

提升国际节会赛品牌的影响力,放大承接国家级重大文艺活动的优势。打造公益文化品牌矩阵,固定举办“剧院开放日”等大型艺教活动,扩大文艺党课、艺术课堂、音乐午茶、剧艺堂、芭蕾公益公开课、敦煌国乐·海上乐谈等已有品牌的影响力。

壮大剧院管理品牌,作为艺术中心品牌序列的新生力量,张颂华表示,要在巩固1.0版三大剧院三足鼎立中心城区的基础上,2.0版聚力强化中心磁场,与周边区域和空间形成辐射联动,3.0版要做大上海主场,“十四五”期间,以上海大剧院的剧场优质管理资源为资本输出管理服务,运营好上海西岸大剧院,杨浦大剧院。4.0版要努力走向长三角及全国市场,力争形成全国剧场空间雷达状版图,擦亮上海大剧院艺术中心的管理服务和输出的金字招牌。适度超前谋划上海大歌剧院的未来运营,在上海,形成并夯实一江两岸多边开花的剧场空间布局。

放大集聚效应

提升五大融合影响力

面对未来,张颂华坦言,融合发展、守正创新、多元经营将是重点方向。艺术中心旗下院团和剧场资源丰富,但是还没有形成更大的合力,产生更大的集聚效应和综合影响力。因而在此次规划中,艺术中心明确提出了进一步推行剧场和院团,文化和新领域,演艺和文创,线上和线下及媒体宣传等五大融合。

加强适度的场团融合,强化旗下场团“一盘棋”发展导向,探索以产品为中心的“产场融合”。上半年,艺术中心将以打造基于互联网传播的大型音乐直播活动为契机进行资源整合深度试水。同时,探索驻场演出、场团合制等方式促进供需匹配,高质量地推动场团融合。

拓展表演文化艺术和新领域的融合,以文化+旅游、文化+教育、文化+金融、文化+科技、文化+大数据等相融合的新业态新模式。引导演艺和文创的融合,鼓励旗下单位围绕主营业务、剧场建筑、经典剧目和IP及观众迷诉求等元素,结合自有品牌,加大与文创行业的融合力度,体现各自文化特色。

此外,加强线上和线下的融合。十四五期间,中心将加速数字化发展的进程。疫情倒逼文化演艺行业发生深刻变革,线上线下融合发展是当下乃至未来观演模式的一大趋势,做优做精现有线上演出和艺教品牌,鼓励旗下单位的创制演出提前做好线上展播的规划;推动更多名家新秀精品力作通过国际合作平台达成“中国故事”的国际传播。

张颂华表示,到年,上海大剧院艺术中心也将迎来成立20周年的节点,“那时,我们要以桃李年华迎接文化行业的新时代,以青春之机构再造上海演艺市场的新格局,这也是我们这代文化行业从业者责无旁贷的责任与使命。”

(新民晚报记者朱渊)




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