年5月22日，上海摄影艺术中心正式落户徐汇滨江，其首展“20世纪摄影经典作品收藏展——靳宏伟先生个人收藏作品展”拉开帷幕。上海摄影艺术中心主办的此次展览是对摄影发展历程的一次概观，参展作品从早期玻璃版摄影，到当代对数字摄影拼贴，涵盖了各种形式，其中个别作品甚至是摄影发展进程中无可取代的里程碑。本次展览是对摄影艺术史的一次呈现。
“十九世纪最有逻辑的唯美主义者马拉美说，世界上的一切事物的存在，都是为了在一本书里终结。今天，一切事物的存在，都是为了在一张照片中终结”。——苏珊·桑塔格
在数字科技发展迅速的当代，人们每小时消费的影像远比之前几代人一个月的总量还要多，但我们看到记者们用Iphone手机拍摄的即时快照越来越多，今天只有少数媒体派专业摄影师执行深度拍摄的任务。数字相机使用便捷，助长了“凑合着用”的做法。若是仔细对比模拟照片和数字照片，一幅幅用胶片所拍摄作品的严谨而丰富，与之相比，当下快餐式影像相形见绌。
上海摄影中心以展现摄影过去的发展和未来的轨迹，启发本地观众和艺术家，借助国外艺术家以及当今中国摄影的活力，探索摄影这一媒介为立馆使命。此次上海摄影中心呈现的“20世纪摄影：靳宏伟私人收藏”展现了靳宏伟先生多幅摄影藏品中的幅；其中不乏现代主义摄影奠基者们的作品。这些开拓者们塑造了新闻摄影、人像摄影、纪实摄影，利用摄影来挑战影像的社会和哲学意蕴。甚至说他们的摄影定义了整个20世纪也并不为过。摄影收藏成了一座阅览室，里面满是小说和诗歌，有些小说是根据真人真事，有些则试图成为传记，而且不乏艺术性。
展览现场上海摄影艺术中心（SC?P）位于上海西岸文化走廊，与龙美术馆、余德耀美术馆、香格纳画廊、西岸艺术中心、上海梦中心等知名机构共同组成了蓬勃发展的美术馆群落——上海的“美术馆大道”。其独特的艺术空间出自美国建筑师组合SharonJohnstonMarkLee的设计。整个建筑由数个半椭圆形展厅构成，流线型的墙体给人柔和平缓的视觉感受，高耸的天花板和新月形天窗能让柔和的自然光线照进展厅，又不影响观众对作品的体验。展览共有五个展厅，面积平方米左右，预计最多可容纳人左右。
此次展览的策展人靳宏伟先生以时间线为轴，呈现幅精选作品，为观展者提供了整个20世纪摄影发展的概览。
▲展览现场
▲展览现场
新闻发布会▲上海摄影艺术中心总监林白丽为媒体进行导览
▲从左至右：策展人靳宏伟；上海摄影艺术中心创始人刘香成；上海摄影艺术中心总监林白丽
刘香成先生在新闻发布会上说，上海摄影艺术中心的定位是一个以推动中国摄影艺术发展为己任的公益性艺术场馆。希望艺术中心能够式承担起教育角色，在培养摄影爱好者的同时，加深人们对摄影的历史与发展的了解。
靳宏伟先生除了是著名的摄影收藏家外，自身就是一位摄影师，他认为中国摄影艺术发展的前景是非常可观的。如今国际上已经有很多位中国摄影师的作品获得了广泛的国际认可，比如说海波先生的作品被纽约大都会艺术博物馆收藏。
靳宏伟先生曾经先后五次在国内举行过公益性的摄影展。他说，摄影收藏的兴起是一个过程，在美国，虽然从二十世纪二三十年代已经开始有不少人收藏摄影作品，但是直到八十年代才形成风潮，各大博物馆才开始设立摄影部。他希望能够通过把二十世纪大师作品带到中国来，而对中国摄影收藏起到一定的推动作用。
重要作品20世纪的摄影史始于阿尔弗雷德·施蒂格利茨和爱德华·斯泰肯，他们捍卫了摄影“创造”影像的权利，而非简单记录现实。到了世纪中叶，科学家哈罗德·埃杰顿这样的人物，为技术创新作出巨大贡献，使拍摄之前人类肉眼无法看到的活动成为可能。
在整个20世纪，摄影记者和纪实摄影师们成为人类的眼睛，让大众更加真实了解了社会政治事件。刘易斯·海因曾为国家童工委员会工作；多萝西娅·兰格为农业安全局记录移民劳工；约瑟夫·寇德卡刻画了吉普赛人的困境；尤金·史密斯拍摄了穷困的南方人；罗伯特·卡帕则捕捉了定义战争现实的瞬间。
▲多萝西娅·兰格，移民母亲，年，43.2X55.9cm，明胶卤化银照片，图片由上海摄影艺术中心提供
▲约瑟夫·寇德卡,布拉格,年8月,34X53cm,数字微喷，装裱在卡纸上,图片由上海摄影艺术中心提供
▲比尔·布兰德，谢菲尔德的孩子们，英国，约年，30.5X40.6cm，明胶卤化银照片，图片又上海摄影艺术中心提供
▲露丝·奥尔金，意大利的美国女孩，年，40.6X50.8cm，明胶卤化银照片，图片由上海摄影艺术中心提供
▲罗伯特·卡帕，共和国士兵之死，年，40.6X50.8cm，明胶卤化银照片，图片由上海当代艺术中心提供
▲尤金·史密斯，西班牙的觉醒，22.2X33cm，明胶卤化银照片，图片由上海摄影艺术中心提供
▲温·布洛克，林中女人和狗，年，19.1X24.1cm，明胶卤化银照片，图片由上海摄影艺术中心提供
亨利·卡蒂埃—布列松是这一媒介中最杰出的人物之一，他创作的开创性的作品影响了一代摄影师，如艾略特·厄维特，厄维特古灵精怪的作品在收藏展中显得十分突出。风景摄影在本次收藏展中也以安塞尔·亚当斯的经典作品展现出来，他的作品卓越地刻画了美国的荒原。杰里·尤斯曼为风景赋予更超现实的样貌，运用了各种主题，例如水、云和眼睛，促使观众思考所见之物以外的存在。
▲威廉·魏格曼，排练，年，27.9X35.6cm，C-print，图片由上海摄影艺术中心提供
▲辛迪·舍曼，祖先，年，C-print，图片由上海摄影艺术中心提供
▲优素福·卡什,杰奎琳·肯尼迪，年,45.7X55.9,西巴克罗姆照片,图片由上海摄影艺术中心提供
▲大卫·霍克尼，弗雷达给我和安妮带来一杯茶，摄影平贴，，.4X.3cm，图片由上海摄影艺术中心提供
上海摄影中心简介▲上海摄影艺术中心内部，图片由上海摄影艺术中心提供
上海摄影中心展示的内容包括了纪实摄影、摄影档案文献、肖像、观念、风景乃至新闻报道，旨在提供摄影的完整画卷，希望通过展示各类摄影作品——记实的、文献的、人像的、观念的、风景的、以及新闻摄影——呈现该媒介的全方位面貌。在对展览的选择上，出发点不仅仅希望超越观念艺术实践边界，同样致力于打造吸引普通观众的展览。摄影在中国仍然相对未获得足够认可，故此上海摄影中心在悉心策划展览的同时，提供各类教育活动计划，如工作坊、讲座和出版物，在培养摄影爱好者的同时，加深人们对摄影的历史与发展的了解。上海摄影艺术中心70%的展览规划时间将用于国际摄影作品的展示，其余的时间用于重点介绍最具开创意义与历史相关性的中国摄影师。
靳宏伟简介靳宏伟曾任《上海画报》摄影编辑，获得美国马里兰艺术学院硕士，对20世纪摄影的整个范围及演化发展有着深入理解，从技术到艺术观。他是