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作者
赵大卓
如今，有此山已成为一家初具规模的音乐公司，在秦昊、张小厚和陈粒之后，作为有此山文化的创始人，奚韬又签下了焦迈奇、王加一和陈婧霏等新人。
尽管音乐作品在市场上影响不俗，营销案例在业界也享有盛誉，奚韬和旗下音乐人仍保持着尽量低的曝光率，享受着惬意的创意工作。公司抛弃掉所有的常规营销，没有新作品的情况下，完全没有日常推广。
“有此山的艺人应该更加有名才是。”有朋友对奚韬说。在他看来，奚韬和旗下艺人对音乐品质和创新探索的追求，结合淡泊的态度，更像是艺术家的做为。这一次，奚韬真的策划了一次音乐和艺术的跨界合作。
01跨界战略
在有此山年度合辑《万物：与动物相遇》中，有此山全体唱作人与八位当代艺术家一起，以动物为灵感，用不同的艺术形式表达着对世界和内心自我的思考。
“希望借由音乐和绘画创造一个新的感知方式，从而呈现对这个时代的解读。”奚韬说。因为疫情，这大半年的时间，奚韬基本都一个人呆在北京的家里，在家中独处的时间给了他更多自由、独立的空间来思考这个“新的感知方式”。
《万物：与动物相遇》就是奚韬思考的结果。有此山文化旗下每个音乐人按第一直觉说出一种动物，打乱顺序后再由音乐人抽签，从而确定创作主题。奚韬则在6家画廊选中8个年轻艺术家，分头另行创作。他们根本不知道自己合作的音乐人是谁，彼此创作的主题是否一致。
有此山与艺术的跨界合作并不是第一次。年，诚品画廊举办的“细看常玉”展览中，陈粒受策展人姚谦邀请创作了《在常玉的房间里》系列主题音乐。在更早之前的《小梦大半》专辑中，陈粒的MV制作和两位艺术家合作完成视觉部分内容的创作。
奚韬在采访中一再强调，这一次的跨界合作不是个人爱好，而是公司层面的战略。一如有此山一贯思考的起点，他更多考虑到项目给行业带来的新可能，以及随后的长期效应。相比挣快钱，奚韬更在意是否能够留下改变行业的痕迹。
“万物系列会变成以后每年的主题，以音乐为轴心，跟艺术、绘画、视觉，还有诗歌建立联系。”奚韬希望能创立一个音乐和任何行业跨界合作的基本模式，拓宽各自领域的边界，突破行业惯常的思维认知。
譬如这次艺术跨界，艺术家和音乐人基于同一个主题创作，形成一张完整的专辑，在国内还是首次，这本身是华语乐坛从未有过的天马行空般的企划。除了让音乐人有新的创作思路，让艺术界