7月15日，北京UCCA尤伦斯当代艺术中心携手法国北方省省立马蒂斯美术馆，精选余件珍贵作品与藏品，在中国首次完整呈现现代主义艺术巨匠、20世纪重要艺术流派“野兽派”创始人和主要代表人物——亨利·马蒂斯个展开幕。
中国首次完整呈现马蒂斯艺术生涯
作为迄今为止，亨利·马蒂斯——20世纪重要艺术流派“野兽派”的创始人和主要代表人物——艺术生涯于中国的首次完整呈现，本次展览从位于法国勒卡托-康布雷齐的法国北方省省立马蒂斯美术馆馆藏中，精选余件涵盖油画、雕塑、素描、纸上墨水、版画、剪纸、书籍插画、织物等多元媒介的作品与藏品，呈现自马蒂斯学徒时代开始，到开创“野兽派”并成为其代表人物，直至后期投身剪纸艺术，再到晚年主持旺斯礼拜堂设计的完整艺术生涯与毕生探索轨迹。此外，展览还增设特别章节，对马蒂斯与“野兽派”对中国20世纪20年代到40年代现代绘画运动的联系与影响进行了探讨。
“马蒂斯的马蒂斯”遵循艺术家的人生与创作发展轨迹，以11个章节展开，在UCCA面积为平方米的展厅空间内，通过余件作品与藏品，为观众呈现一个充满马蒂斯个人印记的展览。展厅内每个空间天花板的形状与颜色均以马蒂斯的剪纸和作品色彩为灵感进行设计，在向这位“野兽派”开创者打破审美传统观念，对色彩与艺术创作形式大胆创新致敬的同时，邀请观众一览马蒂斯艺术生涯各关键时期的创作演变。
展览以艺术家的亲笔信作为序言
“马蒂斯的马蒂斯”以艺术家的亲笔信作为序言，首先通过“美术馆的缘起”介绍这批珍贵展品的起源，其中核心展品均由马蒂斯生前亲自精心挑选。因而本次展览随后开启的各个篇章不仅是对马蒂斯人生与艺术创作脉络的系统性回顾与梳理，更是马蒂斯本人对其毕生艺术实践的一次自我阐释与总结。
值得一提的是，展览最后的特别章节“马蒂斯、野兽主义与中国现代绘画”对马蒂斯的作品及“野兽派”如何传播至中国，及其对中国上世纪20年代至40年代现代绘画运动的影响进行了探讨。此部分由UCCA研究部副总监黄洁华策划呈现，通过大量历史文献与刘海粟、丁衍庸、关良等近代画家的珍贵原作，追溯了马蒂斯的艺术从法国传到中国的历程，以及当时错综复杂而又精彩纷呈的艺术发展图景，从现代主义风格、左翼文艺思潮到传统文化的调和生成，各方意识形态与风格流派纷纷登场。藉由对这一段中国当代艺术“史前史”尘封一角的回溯，呈现了当时中国艺术家如何受马蒂斯的启发进行突破性的全新探索。
展品为马蒂斯本人最珍视的一批作品
UCCA馆长田霏宇对此表示：“这是一次珍贵而难得的展览，UCCA为能再一次将20世纪艺术巨匠的作品带至北京、上海与观众见面而倍感荣幸。此次展出作品不但数量和类别极为丰富，而且是马蒂斯本人最珍视的一批作品，这尤为令人期待。”
“马蒂斯的马蒂斯”由法国北方省省立马蒂斯美术馆馆长和首席策展人帕特里斯·德帕尔普策划，帕斯卡尔·罗德里格斯负责展览设计，Doors门艺提供全程支持。作为第十七届中法文化之春的重点展览，“马蒂斯的马蒂斯”由法国驻华大使馆提供特别支持。
据悉，该展于7月15日至10月15日在北京UCCA尤伦斯当代艺术中心展出（7月13日举行发布会），11月4日至年2月18日，展览将巡展至上海UCCAEdge。
“潮人”鼻祖马蒂斯元素影响多个领域
提起马蒂斯，你会想到什么？“野兽派”、丰富的色彩？独特的线条？还是大块的剪纸艺术？
如果你把马蒂斯仅局限于美术领域就“狭隘”了，美院教师张雅说：“马蒂斯不仅对世界画坛产生深刻影响，启发无以数计的画家、时装设计师，而且在设计、广告和时尚流行等领域的影响更是延续至今。”不得不说他是“潮人”的鼻祖！
大众熟知的很多国际时尚品牌，都会在日常设计中融入马蒂斯的时尚元素，不仅在线条、图案的选择，还有颜色的大胆搭配。在服装领域，Dior创意总监RafSimons在设计基础上也参照马蒂斯设计了一款Dior的高定礼服。在春夏男装周上，AlexanderMcQueen摒弃了品牌以往一贯繁复的贵族范儿细节，用大色块抽象线条呈现清新平衡的感觉。国内某快消品竟然以他开创的“野兽派”作为自己的品牌名。可以说时尚界设计师很多都是马蒂斯的粉丝，时尚品牌YSL创始人伊夫圣罗兰YvesSaintLaurent甚至说过“希望自己就是马蒂斯”。
在广告设计中很多也融入了马蒂斯的风格，伦敦奥运会logo就融入剪纸艺术风格，同时进行艺术化的拼接。在此次展览的第七章“剪纸”聚焦马蒂斯艺术生涯后期几乎全身心投入的剪纸创作。对马蒂斯而言，不透明水彩剪纸这一创作技法的发明可以跻身二十世纪最重要的艺术革命，这也是其试图解决线条与色彩关系问题长期研究的结果。文/本报记者王磊
对话策展人
“向人们展现一点世界的鲜活之美”
北青报：为何将展览命名为“马蒂斯的马蒂斯”？
德帕尔普：本次展览是专门为UCCA北京和上海UCCAEdge策划，借法国北方省马蒂斯美术馆闭馆扩建的机会。马蒂斯在去世前两年，在自己家乡创建了马蒂斯美术馆，他不但捐出了自己收藏一生的重要作品，还亲自参与美术馆展厅的规划，以此讲述其毕生的艺术实践与探索，因此大家可以通过此次在UCCA举办的展览一览马蒂斯的完整艺术人生。而为大家担任此次导览的，正是艺术家马蒂斯本人。大家可以通过展览中马蒂斯的创作轨迹、引言、视频以及他的个人物品真切感受到马蒂斯对大家的指引，这也是我们将此次展览命名为“马蒂斯的马蒂斯”的原因。
北青报：展览的策划理念是什么？与观众在马蒂斯美术馆欣赏这些作品的体验有何不同？
德帕尔普：我们的理念是要为中国观众介绍马蒂斯。此次展览既展出了中国文化对马蒂斯创作的影响，也体现了马蒂斯对中国艺术家的影响，从而拓展了中国观众对马蒂斯的了解。
这也正体现了马蒂斯毕生艺术创作的乐趣之所在，即他所常说的“向人们展现一点世界的鲜活之美”。事实上，每个地点都有其独一无二的特性。
北青报：通过这次展览观众将会看到一个怎样的马蒂斯？
德帕尔普：马蒂斯的艺术向人们传递了快乐、美丽、和谐与内心的平静，因此所有人都可以和马蒂斯的艺术共情，我预想中国观众肯定可以体会到这一点。其次，我希望大家可以通过展览对马蒂斯将自己奉献给艺术的一生有所了解，从而理解成为如此伟大的艺术家所需要的天赋和付出的努力。
我也希望大家明白，马蒂斯将这些作品捐给家乡，以及基于捐赠作品创建美术馆，实际上是他留给我们的一份艺术遗产，这不只是送给勒卡托、送给法国，而且是送给全人类的一份礼物，表达了马蒂斯鼓励后世人们勇于追求幸福的美好祝愿。
文/本报记者王磊统筹/满羿
图片/本报记者李娜视觉中国