6部获奖作品，3部出自深圳！
日前，在刚刚落下帷幕的第十二届中国舞蹈“荷花奖”当代舞、现代舞评奖中，深圳舞蹈大放异彩，一举摘得“荷花奖”的半数奖杯。而更令人欣喜的是，其中，由深圳歌剧舞剧院有限公司、龙华区文化广电旅游体育局、深圳市文化馆联合选送的当代舞《烈火中永生》，和深圳歌剧舞剧院有限公司选送的现代舞《肖像》两部获奖作品双双获奖，成绩斐然。
作为中国专业舞蹈艺术最高成就的专家奖，中国舞蹈“荷花奖”在年完成评奖制度改革后，从入围即“人人有奖拿”的36个奖项，精简为6个，含金量与获奖难度的提升不言而喻。而诞生于前沿深圳，成立仅三年的深圳歌剧舞剧院，如何积聚能量，在中国舞蹈艺术的最高舞台上大放异彩？从作品的台前幕后，我们找到了答案。
《烈火中永生》
《肖像》
是革命者群像，亦是深歌青年舞者们的精彩亮相
在第一晚举行的当代舞终评演出中，由首席舞者张娅姝，汤琪琪、李晨哲、吕绍隽、张家恺、王众、戴卿、于建伟、周颖、冯浩然、陈贤哲等25名演员共同参演的当代群舞《烈火中永生》得到了98.11的高分。
作品改编自重庆解放前夕的一段真实历史，在王舸、柳雯、陈伟科的联合编导之下，舞者们以充满力与美的肢体语言，让“绣红旗”、“解放的歌声”等中国人家喻户晓的情节，以充满共情力的方式表达出来。
《烈火中永生》
视死如归的英雄群像，视死如归的革命气概，浓厚的革命浪漫主义情怀跃然于舞台之上。
而在这之前，《烈火中永生》还在年11月成功入选“庆祝中国共产党成立周年舞台艺术精品创作工程”个“百年百项”小型作品创作计划重点扶持作品之一，荣获第十四届广东省艺术节“优秀小型舞台艺术作品”的荣誉及入围第十三届全国舞蹈展演等。
“最初接到深歌邀请的时候，我就想做这个题材。”《烈火中永生》编导之一，中国舞协副主席、国家一级导演王舸表示，在建党百年到来之际，重拾几代人熟知的革命故事，有其现实意义。
革命历史题材的艺术作品，最忌以苍白的描述，让真实的人与事被虚构架空。“要表达出这一代人在悲惨的绝境中，对生的希望。”为达到这个目标，王舸等三位编导于作品的结构上下功夫。作品伊始，描述的是革命先辈们壮烈牺牲的行刑场景，随后回溯至在狱中互相鼓励，互相支撑的种种细节。
舞台上，演员们的肢体呈现出压抑的受限感，那是烈士们双手被捆绑着的状态，王舸称，这种受限感来源于身体的束缚，同样也来自于精神的抗争。舞者们一次又一次地将双手从背后挣脱开来，艰难却又坚决。
对此，中国舞协主席冯双白、中央芭蕾舞团团长冯英对于《烈火中永生》的编舞理念给予了高度评价，并称空间和地面动作的设计上有了新的创造性，令人眼前一亮。
曾经，有太多花样百出的歌颂，让牺牲成为一种理所当然。而《在烈火中永生》打破了这种刻板印象。
煽情易、叙事难，这是舞蹈艺术范式带来的现实。王舸表示，“从生活的真实，转换为艺术的真实，实现舞蹈本身理应承载的美感，把握好这个‘度’很难，需要编舞者拥有真实的感受。”在王舸看来，当代舞的美学构建，需要更多地从思想与精神层面找寻，并在形式中进行表现。
为此，王舸让编导陈伟科在创作前期到重庆渣滓洞红色教育基地学习，并与深歌的青年演员们分享革命先烈们在渣滓洞中艰苦奋斗的岁月，号召大家学习革命先烈们的钢铁意志和坚定的理想信念，在作品中传承不灭的革命信仰。
去符号化的艺术表达，饱满的作品构架，年轻而精准的演绎，让这部作品成为了深圳歌剧舞剧院在全国同行面前的一次充满精气神的亮相。
“去过很多地方，仍想回到深圳”
另一部获奖作品，现代双人舞《肖像》由吕程亮、朱凤伟联合编导及表演。舞台上，二人戴着墨镜，以冷幽默式的风格表达出了生活中难免的磕碰与跌撞，生活中的无奈和平淡的趣味，体现出编导的真切感悟。在组委会召开的作品点评会上，专家们对该作品表示称赞，并称该作品“让人感受到了意外的惊喜，用肢体表达对生活感悟的同时还突出了现代舞作品创作中的创新意识。”
《肖像》
《肖像》两位编导吕程亮及朱凤伟告诉记者，《肖像》的方案打磨了十几稿，终于找准了适合二人的表现风格。“深圳这座城市已经当之无愧的是一座国际化大都市了，我们总在创作中思考什么样风格的舞蹈艺术作品才能够真正与这座城市相融。”
吕程亮去年正式签约加入深歌，担任该院创作中心导演。这位在深圳艺校长大，毕业北京舞蹈学院现代舞编导专业的姑娘告诉记者，尽管去过了很多地方，但自己仍选择回到家乡深圳。
她说：“虽然北京上海的文化艺术氛围更为成熟，但我更愿意以学习的姿态来到那里。深圳这片年轻的土地能够给我们的发挥空间和可能性却是不可替代的”。
深圳飞速的发展，和独特的城市面貌，带给了生活于其中的艺术工作者更多的素材与灵感。年轻的吕程亮正是以自己真实的生活触感，在舞蹈中描绘了当代青年的都市生活现状，用爱与梦想激活成长的源动力。
吕程亮告诉记者，加入深歌，意味着能够站上更高的专业平台，对标更高的目标，“院里对我们十分支持，我们只需要专心做作品就好了。”此前，吕程亮曾拥有许多大型演出、名家舞蹈剧场的编导、舞台工作机会，积累了丰富的经验。在加入深歌后，她立刻被委以重任，投入到该院献礼深圳经济特区建立四十周年的大型原创舞蹈诗《城》的导演工作中。
而此次她与青年舞蹈家、《舞蹈风暴》人气选手朱凤伟的合作，与院团和上级领导单位的支持不无关系。要知道，编排出一部成熟的舞蹈作品，人员、服装、道具、灯光、差旅等方面产生的大部分费用负担不小，且费心费力，对于精品创作的大力支持，令编导和演员的创作能动性被大大提升。
文艺院团的发展需要以好作品承载艺术方向、打磨队伍，如此才能走出与其他艺术团体不同的气质。深圳歌剧舞剧院院长刘兴范表示，作为新建国有文艺院团，深歌始终秉承以创作精品为目标，不断完善体制机制，推人才、出作品。此次优异成绩的取得，是剧院近年来在人才培养和艺术创作彰显生机活力的体现。值得一提的是，《烈火中永生》与《肖像》的服装设计孔晓晓、造型设计孙雪彤、灯光设计丁昀祎等均是深圳歌剧舞剧院的专业技术人才。
对此，王舸这样评价：“深圳歌剧舞剧院是一个年轻的团体，而深圳也是一座敢于突破、勇于探索的城市。”他认为，承载着城市气质的深歌，会走出自己独一无二的艺术风格。
深化国有文艺院团改革，年轻的力量被激发
据了解，经过三年的发展，深歌的成绩离不开以演出为中心健全机制，在深化国有文艺院团改革之路上的落实部署。特别是对于人才储备、完善艺术创作生产机制等方面发力，“以演带练”、“在用人中育人”。
目前剧院人员共人，其中歌剧团共12人，合唱团共52人，舞剧团共56人，演员队伍已初具规模。此外，剧院还邀请原总政歌舞团团长印青、中国舞蹈家协会主席冯双白、中国著名指挥家张国勇、著名撰稿人朱海任艺术顾问，青年歌唱家王云鹏、石倚洁任担任驻院艺术家，人才引进与人才培养双促进。
在此基础上，抓精品创作成为了深歌成立以来重中之重的任务。获奖的两部作品成为了深歌与其他单位共同探索优势互补，资源共享合作模式的一次成功探索。《烈火中永生》就是在上级部门的支持下，和龙华区文化广电旅游体育局签订战略合作框架协议后与深圳市文化馆共同打造。《肖像》则是吸取舞蹈界的新兴力量，以外来与院内人才强强联手的协作方式，促进剧院艺术创作的高质量发展，形成独特的艺术风格。
如今，深圳歌剧舞剧院艺术创作生产机制已日趋成熟。记者了解到，在艺术生产方面，院团明确了未来5年的艺术创作规划，不断丰富深圳歌剧舞剧院剧目储备。如，在原创剧目的创作生产方面，创排大型歌剧《先行者》，大型原创舞剧《叶问》（暂定名），深圳经济特区建立40周年大型舞蹈诗《城》，-年歌剧团合唱团演出季，张娅姝舞蹈剧场《2月3日·晴》等；此外，还包括歌剧《茶花女》音乐会版等中外经典作品的复排，和保留舞剧《追梦人》的打磨等。
年初，主管艺术创作的院长刘兴范提出，要始终把坚定文化自信、推动社会主义文化繁荣发展、打造具有中国特色、现代风格、国际视野的理念放在首要位置。他表示，作为新建国有文艺院团，剧院将继续秉承以创作精品为目标，以艺术质量求生存，以服务大众为宗旨，讲好深圳故事，讲好中国故事。
（原标题《勇摘两项“荷花奖”年轻的深圳歌剧舞剧院用作品回答为什么是深圳》）
（作者：深圳特区报记者张锐)