美凯龙艺术中心开馆展览“大象出走”
展览时间：年1月15日-4月16日
艺术家：方迪李明彭祖强沈莘陶辉
策展人：富源
地点：美凯龙艺术中心（北京市朝阳区酒仙桥路2号艺术区北一街）
美凯龙艺术中心开馆仪式现场，发起人车宣桥致辞。图片由美凯龙艺术中心提供
美凯龙艺术中心开馆仪式现场，剪彩嘉宾举杯庆祝。嘉宾左起：红星美凯龙北京项目部中心总经理李林威，美凯龙艺术中心艺术总监富源，美凯龙艺术中心发起人车宣桥，美凯龙艺术中心总监杨北辰，七星集团文化产业发展中心总监刘琛。图片由美凯龙艺术中心提供
美凯龙艺术中心宣布，开馆展览“大象出走”于年1月15日揭幕并面向公众开放。“大象出走”试图回应后疫情时期的当代社会以及生活形态。该展览通过五位年轻的中国艺术家方迪、李明、彭祖强、沈莘和陶辉的全新委任创作，呈现一个独立与纠缠的对话情景。
美凯龙艺术中心开馆仪式现场，策展人富源为媒体嘉宾导览展览“大象出走”。图片由美凯龙艺术中心提供
大象具有典故寓意，在中国古代文化中，“盲人摸象”的故事描述难以辨别的大象之形和真实难以捕捉的轮廓。在乔治·奥威尔的小说《猎象记》中，经常破坏庄稼的象不断激化着殖民者与殖民地之间的复杂关系。年3月开始的云南野象北迁事件，揭示了自然界长期变迁过程中人对环境不可逆转的影响。大象持续给予我们关乎权力变化的想象和警示。在此，大象出走，或庞然大物的缺席，为我们提供了一个待定状态：当固有秩序的搁浅以及对应的时间结构失效时，当个体故事不再沿着整齐的进步弧线展开时，我们如何休耕？
美凯龙艺术中心“大象出走”展览现场，媒体嘉宾预览。图片由美凯龙艺术中心提供
路内于年1月出版的长篇小说《雾行者》在追踪个体时代命运的同时，谱写了一个关于从年洪水到年北京奥运会的复调叙事。复调这一音乐概念原指一首曲子有两个以上的主旋律，后被文学评论家借以讨论小说文体的诗学特征。通过非线性的故事情节，《雾行者》塑造了时代变迁中的诸多角色，他们各自平等地拥有自己的世界、价值观和独立意识。透过众多性格和命运构成的物质世界，可以窥见大规模人口流动在中国社会塑造中所起到的关键作用，其背后的全球化、市场化的驱动力至今仍然值得反思。思考当下，这十年的当代史也为我们提供了记忆回溯的通道与心理建构的支撑。
美凯龙艺术中心“大象出走”展览现场，媒体嘉宾预览。图片由美凯龙艺术中心提供
相较于本世纪初中国社会的流动性和急速发展，今天社会的节奏已经由急板转入了渐慢，个体受困于思想和身体交流的种种障碍。出走的大象使人惊愕，提醒着要去面对那些显而易见却一直被忽略的问题，将耗尽的养分恢复到土壤中。待定并非必然，重要的是学习拥抱无始无终的当下，甚至学会赞美僵局。展览“大象出走”延续了美凯龙艺术中心自创立以来持续探讨的问题：“我如何成为复数?”这不仅是针对个体与集体、艺术家与机构之间不断变化的关系的持续追问，也是对艺术创造重新获得复调的期待。
美凯龙艺术中心“大象出走”展览现场，预览日特别表演嘉宾：暖暖无限。图片由美凯龙艺术中心提供
“大象出走”由美凯龙艺术中心艺术总监富源策划，助理策展人陈於建和黄格勉协助呈现，展览空间由BallisticArchitectureMachine设计。
美凯龙艺术中心